Đăng ảnh bức tranh cũ, người phụ nữ bất ngờ bởi lời nhà thẩm định:

Sau nhiều năm cất bức tranh trong tủ, người phụ nữ vô cùng bất ngờ bởi bí mật thật sự đằng sau nó.

Trong cuộc sống, đúng là không điều gì là không thể. Giả dụ như việc một ngày đẹp trời, bạn vô tình mua một tấm vé xổ số cho vui, nhưng đến hôm sau, bạn lại trở thành triệu phú, hay đơn giản là có một khoản tiền vô cùng lớn để thay đổi cuộc đời. Hay bạn mua một món đồ cũ nhưng rồi không hề biết, nó lại là một món đồ cổ quý hiếm, đáng giá nhiều tiền hơn gấp nhiều lần so với số tiền bạn bỏ ra mua vào.

Trường hợp sau đây của một người phụ nữ giấu tên ở New Hampshire, Mỹ là một ví dụ. Cụ thể, đầu tháng 9 tờ Washington Post đưa tin, vào năm 2017, người phụ nữ này đã mua một bức tranh với giá 4 đô la Mỹ, tương đương với khoảng 100.000 đồng tiền Việt tại một cửa hàng bán đồ cũ tại Manchester, Anh.

Khi mua, cô cảm thấy không có gì đặc biệt ở bức tranh này và bởi nó có mức giá rất rẻ so với nhiều món đồ trang trí nhà cửa khác. "Nó là một bức tranh nặng nề và bụi bặm trong một cửa hàng đồ cũ. Và giá của nó rất rẻ, nên tôi đã mua", người phụ nữ nói thêm

Bức tranh dài hơn 60cm, rộng hơn 43cm, vẽ 2 người phụ nữ, có vẻ như ở 2 cương vị, hoàn cảnh đối lập. Người phụ nữ có vẻ trẻ hơn, trong chiếc váy kết hợp màu xanh và đỏ, gương mặt u buồn. Người còn lại mặc trang phục toàn màu đen, đang ngồi trên ghế với vẻ mặt nghiêm nghị.

Dang anh buc tranh cu, nguoi phu nu bat ngo boi loi nha tham dinh:

Bức tranh được người phụ nữ mua về từ cửa hàng đồ cũ với giá 100.000 đồng (Ảnh Artnews.com)

Sự thật về bức tranh được tìm ra sau nhiều năm

Trên thực tế khi mua bức tranh và mang về nhà của mình, người phụ nữ cũng không thật sự để tâm đến nó. Cô treo nó trên tường trong một thời gian ngắn rồi cất lại vào tủ. Sau 6 năm, đến khoảng tháng 5 năm nay, bức tranh mới khiến cô chú ý khi cô dọn nhà. Cô bất chợt chụp ảnh và đăng ảnh về tấm hình lên một nhóm mạng xã hội chuyên về các tác phẩm nghệ thuật, và sự thật lúc này mới được tìm ra.

Một nhà sưu tầm nghệ thuật, cũng là người hay thẩm định các bức tranh quý tên Lauren Lewis đã nhìn thấy bức ảnh và xác nhận rằng, bức tranh giá chỉ 4 USD chính là một tác phẩm quý giá và nó có thể thay đổi cuộc đời người phụ nữ. Nó là bức tranh sơn dầu đến từ họa sĩ nổi tiếng đầu thế kỷ 20 người Mỹ - Newell Convers Wyeth. Bức tranh là một trong 4 bức minh họa bìa cho ấn bản năm 1939 của tiểu thuyết Ramona của nhà văn Helen Hunt Jackson.

Sau khi nhà sưu tầm nghệ thuật Lauren Lewis nhận ra bức tranh, ông đã lái xe 3 giờ đồng hồ để gặp chủ nhân bức tranh để tận mắt xem tác phẩm. Khi đến nơi, ông vô cùng phấn khích khi là người đầu tiên nhận ra tác phẩm thật sự có giá trị.

Lewis giải thích thêm, bức tranh đã gần như mất tích 80 năm. Nhiều nhà sưu tầm cũng tự hỏi nó đã đi đâu trong suốt một thời gian dài, và cuối cùng có mặt ở một cửa hàng đồ cũ - nơi người phụ nữ đã mua nó. Phỏng đoán rằng, có thể do nó được sử dụng như một món quà từ nhà xuất bản Little, Brown and Company cho một biên tập viên hoặc tài sản của tác giả.

Biết được giá trị thật sự của bức tranh mình vẫn cất tủ bao lâu, người phụ nữ đã ủy quyền cho các nhà đầu giá để bán bức tranh. Theo đánh giá của các nhà đấu giá, bức tranh dự kiến sẽ được bán đấu giá rộng rãi vào ngày 19/9 tới đây tại Marlborough, Massachusetts, Hoa Kỳ. Và giá trị của nó lên tới một con số không ngờ. Ước tính, con số có thể vào khoảng 150.000 - 250.000 USD, tương đương với khoảng 3 - 6 tỷ đồng, tức gấp tới 60.000 lần giá trị ban đầu khi người phụ nữ mua nó ở cửa hàng đồ cũ.

Nếu buổi đấu giá diễn ra thành công, bức tranh được bán với giá trị khủng, người phụ nữ không hề trắng tay mà sẽ nhận lại được một khoản tiền lớn. Khoản tiền này có thể đủ để cải thiện, thậm chí thay đổi cuộc sống của cô ấy rất nhiều.

10 bức tranh nổi tiếng nhất thế giới

Trong số hàng triệu bức tranh ttrong các phòng trưng bày và bảo tàng trên khắp thế giới, chỉ một số ít có thể vượt qua thời gian và tạo nên lịch sử.

Mona Lisa - Leonardo da Vinci. Bức tranh nổi tiếng nhất trên thế giới là điểm thu hút chính của Bảo tàng Louvre ở Paris, nơi mỗi năm có 6 triệu người đến tham quan. Leonardo da Vinci đã vẽ bức tranh này từ năm 1503 hoặc 1504 trong khoảng thời gian ngắn trước khi ông qua đời năm 1519.

Bữa ăn tối cuối cùng – Leonardo da Vinci. Bức tranh nổi tiếng thế giới này không được trưng bày trong một viện bảo tàng, mà nằm trên bức tường phía sau phòng ăn ở tu viện Santa Maria delle Grazie tại Milan, Italy. Bức tranh được vẽ vào cuối thế kỷ 15. Bức tranh vẽ lại khung cảnh Bữa ăn tối cuối cùng của Chúa Jesu với các môn đệ. Kiệt tác này được trưng bày trong tu viện nhỏ thực sự là một trong những điểm tham quan thú vị nhất Milan.

Sáng tạo của Adam – Michelangelo. Tác phẩm nằm trên trần của Nhà thờ Sistine ở thành phố Vatican, Rome. Sáng tạo của Adam được Michelangelo vẽ từ năm 1508 đến năm 1512 và là 1 trong 9 cảnh trong sách Genesis được vẽ trên trung tâm của trần nhà của nhà nguyện.

Đêm đầy sao – Vincent van Gogh. Bức tranh được vẽ vào năm 1889, Đêm đầy sao là một trong những bức tranh nổi tiếng nhất trong nền văn hóa hiện đại. Bức tranh là một phần trong bộ sưu tập lâu đời của Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York. Bức tranh là nguồn cảm hứng cho bài hát “Vincent” (còn được gọi là “Đêm đầy sao”) của Don McLean.

Tiếng Thét (The Scream) – Edvard Munch. Đây là bức tranh nổi tiếng nhất của Edvard Munch, vẽ khoảng năm 1893. Tranh được sơn bằng dầu và pastel trên bìa cứng. Bức tranh có cái tên “đáng sợ” này được trưng bày tại Phòng trưng bày Quốc gia ở Oslo, Na Uy.

Sự dai dẳng của ký ức – Salvador Dali. Bức tranh được họa sỹ người Tây Ban nha vẽ năm 1931. Đây là một trong những tác phẩm được biết đến nhiều nhất trong lịch sử nghệ thuật. Tác phẩm nghệ thuật này làm cho mọi người suy nghĩ về cách sống và sử dụng thời gian của mình. Bức tranh tuyệt vời này được lấy cảm hứng từ Thuyết tương đối của Albert Einstein.

Thiếu nữ đeo hoa tai ngọc trai – Johannes Vermeer. Được nhiều người coi là “Mona Lisa của Hà Lan” hay “Mona Lisa của phương Bắc”, bức tranh của hoạ sĩ người Hà Lan Johannes Vermeer vẽ một cô gái đeo hoa tai ngọc trai. Bức tranh được hoàn thành vào năm 1665 và được trưng bày tại Phòng trưng bày Mauritshuis ở Hague, Hà Lan

Tuần tra đêm – Rembrandt van Rijn. Hoàn thành vào năm 1642, tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng này được trưng bày tại Rijksmuseum ở Amsterdam. Bức tranh mô tả đội bảo vệ thành phố đang làm nhiệm vụ, đi đầu là Đại úy Frans Banning Cocq, trung uý và những thành viên khác có vũ trang trong đội bảo vệ.

Chân dung tự họa không râu của Vincent van Gogh. Mặc dù Van Gogh đã vẽ rất nhiều bức tranh chân dung của chính ông, bức tranh này nổi bật nhất vì là bức chân dung tự họa cuối cùng của ông và là một trong số ít bức ảnh mô tả ông không có râu. Bức tranh được tặng cho mẹ ông như một món quà sinh nhật. Đây cũng là một trong những bức tranh đắt nhất mọi thời đại, được bán với giá 71,5 triệu USD vào năm 1998 và hiện đang nằm trong bộ sưu tập của một cá nhân.

Guernica – Pablo Picasso. Đây là bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, hoàn thành vào năm 1937. Bức tranh được vẽ ở Paris và lấy cảm hứng từ vụ đánh bom Guernica ở Tây Ban Nha trong cuộc Nội chiến Tây Ban Nha. Bức tranh được trưng bày tại Museo Reina Sofía, Madrid, Tây Ban Nha.

Phóng to bức tranh "nhạt nhòa" trong bảo tàng, chuyên gia: Đắt ở góc tranh!

Không ít du khách đã phải thắc mắc vì sao bức tranh "nhạt nhòa" này lại được đứng chung hàng với những kiệt tác mỹ thuật trong lịch sử.

"Hàn giang điếu vĩ"

Bảo tàng Cố Cung Quốc gia Trung Quốc là một trong những bảo tàng sở hữu nhiều hiện vật hoàng gia và tác phẩm nghệ thuật nhất trên thế giới. Nơi đây trưng bày hơn 697.000 mảnh ghép lịch sử Trung Quốc từ thời đồ đá mới đến cuối triều đại nhà Thanh.

"Hàn giang điếu vĩ" (tạm dịch: Đánh cá trên sông lạnh) là bức tranh cổ đắt giá được trưng bày ở đây, tranh được vẽ bởi họa sĩ Lục Trị dưới thời nhà Minh. Thật ra tác giả tranh Lục Trị vốn không phải nhân vật lịch sử tiếng tăm. "Hàn giang điếu vĩ" có khổ tranh rất nhỏ, không to lớn vĩ đại như "Lạc thần phú đồ", "Thanh minh thượng hà đồ".

Không ít du khách đã phải thắc mắc vì sao bức tranh "nhạt nhòa" này lại được đứng chung hàng với những kiệt tác mỹ thuật trong lịch sử.

Theo các chuyên gia mỹ thuật, giá trị của"Hàn giang điếu vĩ" nằm ở chính những dấu ấn màu đỏ xuất hiện khắp các góc tranh: 10 con dấu trong số này thuộc về Hoàng đế Càn Long.

Phong to buc tranh

Toàn bộ bức "Hàn giang điếu vĩ" của tác giả Lục Trị. Hình ảnh: Baijiahao

Lịch sử ghi nhận, các vua chúa hay vương hầu sưu tầm tranh họa thường có thói quen lưu lại dấu tích của mình, có thể là ấn ký hoặc bút tích (đề thêm thơ, lời bình) để thể hiện niềm yêu thích với tác phẩm.

Càn Long là vị vua có tâm hồn đam mê nghệ thuật, ông yêu thích thưởng tranh, bình tranh. Phóng sự của CCTV khẳng định vị vua này đã nhiều lần đóng dấu và đề thêm thơ vào tranh, thư pháp nhằm giúp thế hệ hậu duệ hiểu được đây là những tác phẩm mà ông ngưỡng mộ, càng nhiều dấu, nhiều bút tích chứng tỏ ông càng yêu tranh.

Bức tranh "Hàn giang điếu vĩ" được Càn Long lưu 10 ấn ký bên trên, đây hẳn là một tác phẩm được vị hoàng đế nhà Thanh vô cùng trân trọng.

Phong to buc tranh

Cận cảnh chi tiết ông lão đánh cá ngồi co ro trên thuyền. Hình ảnh: Baijiahao

Vẻ đẹp của tác phẩm

"Hàn giang điếu vĩ" của Lục Trị được Hoàng đế Càn Long yêu thích là bởi cảm giác "thăng hoa" mạnh mẽ mà ý cảnh của bức tranh mang đến. Tuy tranh có bố cục chuẩn mực nhưng phong cách vẽ lại mang nhiều điểm độc đáo.

Toàn bộ không gian trong bức tranh được phủ đầy những bông tuyết trắng tinh khôi. Nhân vật chính là ông già đánh cá vô danh được đặt ở chính giữa, đang ngồi xổm trên thuyền, cuộn người trong một chiếc áo khoác cũng đã phủ đầy tuyết.

Đến cành cây cổ thụ bên cạnh cũng đẹp đến lạ kì, từ thân cành cho đến những chiếc lá ít ỏi cũng lấm tấm một lớp tuyết trắng.

Phong to buc tranh

Lời đề từ của bức tranh. Hình ảnh: Baijiahao

Phong to buc tranh

Cành cây khô lấm tấm tuyết rơi vươn lên giữa bức tranh "Hàn Giang điếu vĩ". Hình ảnh: Baijiah

Từ không gian hiu quạnh, cành cây khô và người đánh cá đơn côi đã diễn tả khung cảnh "đánh cá trên sông lạnh" một cách hoàn hảo. Không chỉ có sông lạnh mà cành cây, lão già đánh cá và cả con thuyền đều "lạnh". Với sự tài hoa trong nét vẽ và sự hài hoà giữa các chi tiết, hình ảnh ông lão đánh cá như hòa vào không gian, không còn cô đơn nữa.

Đặc biệt, tranh còn có lời đề từ của nhà thư pháp nổi tiếng Văn Chuỷ Minh ở góc trên cùng, điều này cho thấy không chỉ Càn Long mà nhiều thẩm định gia uy tín trong lịch sử cũng ngưỡng mộ tác phẩm này. 

Đọc nhiều nhất

Tin mới